吴昌硕《桃宴酒坛图》（图为装裱前），是首次展出。

吴昌硕篆书临石鼓文轴。

　　吴昌硕于清道光二十四年(1844)出生在浙江省湖州安吉县，卒于19 27年，终年八十四岁。吴昌硕一生名号颇多，初名俊、俊卿，中年后署名苍石、昌石、昌硕，别号有缶庐、苦铁、老缶、缶道人、石尊者、破荷亭长、五湖印丐等，七十岁后又署聋公、大聋等等。吴昌硕的艺术在当时即获得极大声誉，影响广泛而深远。

　　明清多位名家作品“陪展”

　　吴昌硕是近现代最为重要的书画家、篆刻家之一，在艺术上是传统与现代交汇点上坐标式的代表人物。其艺术创作自金石篆刻入手，对《石鼓文》书法的毕生探索，成就了吴昌硕的篆书艺术，四十岁后方始学画，他用书法的语言刷新了大写意的笔墨，成就了大写意花卉的艺术高峰。

　　本次展览通过四个单元，分别从吴昌硕绘画的艺术渊源、大写意的绘画风格、交游与影响，以及书法篆刻四个方面呈现，突出表现吴昌硕最具特色的画风和富有生命力的笔墨。展览充分发挥故宫馆藏优势，将吴昌硕的作品与明清多位绘画大家的作品同时展出，例如明代陈淳、徐渭，清代八大、李鱓、赵之谦、任伯年等人的作品，与吴昌硕作品进行直观对比，体现吴昌硕对前辈写意花卉技法的继承以及对同时代画家的吸收。

　　在“缶庐花香”单元，以四季花卉为表现主题，选取了吴昌硕作品中各季的代表花卉，并穿插一些节令题材；在“石交传馨”单元，则表现了吴昌硕的艺术交往活动，既有吴昌硕与他人的合画作品，也展出了陈师曾、陈半丁、齐白石等受吴昌硕影响的后代大师的作品。吴昌硕生活的时代正是传统艺术走向近现代的关键转折时期，他的作品既有对传统的继承，又吸收了当时社会背景下特有的商业气息和时代精神，形成雅俗兼备的艺术风貌。

　　《桃宴酒坛图》等首次展出

　　值得一提的是，本次展览中的《桃宴酒坛图》以及吴昌硕为故宫博物院第二任院长马衡题写的“凡将斋”匾额，都是经装裱修复后首次展出。据介绍，《桃宴酒坛图》源自古代神话里西王母送仙桃给汉武帝的故事，吴昌硕的题识表达了“三千年结实之桃，一千日可醉之酒，饮之食之寿长久”的祝愿。画中的仙桃，硕大红润，饱满诱人，浓郁的色彩直落纸上，酒瓮则古朴厚重，洋溢着浓浓的民俗味道。

　　此外，北京画院借展了吴昌硕为齐白石题写的润格等手迹；浙江省博物馆友情出借任伯年绘吴昌硕画像两幅，和带有金石全形拓的《鼎盛图》一幅。这是故宫博物院首次举办吴昌硕个人书画、篆刻艺术展。

　　为配合此次展览，故宫出版社出版了《故宫藏吴昌硕书画全集》。全集收录故宫博物院藏吴昌硕创作的绘画、书法及篆刻作品。内容包括每件作品的图版、基础信息、文字著录和作者印鉴款识。其中大量作品从未对外公开发表过。书法作品26件套，其中23件套都是首次发表。绘画作品168件套，约50%为首次发表。

（来源：《南方都市报》）